四周进阶，一次性打通吉他指板上的各种三度关系

现代音乐中的许多吉他风格都以三度音程为最重要的基础：旋律和独奏曲通常使用三度音程构建；和弦结构（例如三和弦和七和弦）也以三度音程构建；三度音程的类型（大三或小三）将决定和弦的特征，而五度音程或七度音程的影响则没有这么显著。
在这个四周练习中，你将学习在吉他指板上演奏三度音程的各种方法，基于三度音程的指板形状，以及提供了旋律和和弦的练习素材，为你在今后的旋律创意和独奏提供了坚实的基础。

第一周：演奏和聆听两种三度音程

三度音程有两种：大三度和小三度。大三度是两个全音的距离；小三度较小，等于一个全音加一个半音的关系。

两种三度可以在同一根弦上（ 例1a）或相邻弦上（ 例1b）上演奏。 听到、看到和感觉到大三度和小三度之间的区别很重要。在这些例子中，C是根音；Eb是小三度，E是大三度（比C高两个全音）。

并且，这种指板关系对于任何指板上的任何位置都是相同的，在所有相邻弦上的形状关系都相同，除了G弦和B弦（ 例1c）之间（基于吉他的标准调音）。

例2a展示了C大调音阶 (CDEFGAB) 的常见音阶模式，你可以将音符看作数字 1、2、3、4、5、6 和 7。

如果你隔一个音来演奏，例如CEGBDFA，那么你就是以三度音程演奏音阶（ 例2b），你可以看作数字 1、3、5、7、9、11 和 13（请注意，2、4 和 6已变为9、11 和 13，因为它们高出了八度C音(8)，这就是为什么和弦符号仅以9、11 和 13 为延伸音的原因）。

例3展示了两个八度的C大调音阶，在8品位置，根音位于低 E 弦上；以及三度音程在这一把位上的演奏。这些例子都是很好的吉他热身练习，它们需要交叉拨弦来弹奏。

练习4结合了练习3中的三度音程和音阶模式，上行和下行，这是一个新的练习挑战。

练习5通过四音符的三度关系为模块，递进演奏C大调音阶，这是一个极好的模进练习。顺便说一句，这个练习采用了C大调七和弦的琶音模式，这是古典和爵士钢琴家最喜欢的练习。

初学者建议：慢慢弹奏这些练习，专注于每个音符的清晰度。开始时要严格使用交替拨弦，尤其是在弹奏不同琴弦时。每天只尝试一种练习，熟练后再进行下一种练习。

第二周：七和弦中的三度音

本周，你将使用与第一周相同的概念，应用于小调和属七和弦类型。

例6是三度音程演奏的C多利安调式 (C、D、Eb、F、G、A、Bb)。当然，你可以学习这种方法，以三度音程关系演奏任何音阶或调式。此示例为多利安调式，它适用于小七和弦。

例7结合了从低E弦开始的上行三度模式，这次它以连续的三度对形式在多利亚调式中下行，这些组合有时被称为“分解三度”，因为它们在音阶中不断上下移动。它们是按弦和拨弦的绝佳练习。

例8展示了C7和弦的三度琶音，从第五弦开始。例9使用与练习7相同的上行与下行的分解三度模式，这次是在C7和弦上。除了将这些用于技术练习外，还可以花时间在你最喜欢的歌曲的和弦变化中即兴使用这些概念。

例10在Cm7–F7 – Cm7和弦进行中使用了练习6和练习7中的概念。 例11中的旋律线在蓝草歌曲或摇摆布鲁斯中同样适用。G7的旋律线以三度上行为特征，达到和弦的9音后再回到音阶；然后，使用分解三度回落到C7和弦。这些三度演奏可以帮助你摆脱可怕的“音阶困境”。

初学者建议：除了这里展示的指法和模式外，试着想出自己的指法，并把它们写在练习笔记上。

第三周：尝试三度双音

还可以同时演奏三度双音程，产生一种充满活力的声音，称为双音。就像分解的三度音在大三度和小三度之间交替一样，双音可以是大音程也可以是小音程，这取决于音符的组合。

例12将C大调音阶的前三个音以三度音程进行和声，这是一种增强音色的有效方法，特别是当你是乐队中唯一的吉他手时。

还可以在双音线中添加一些半音运动，如 例13所示。Jerry Reed 和 Chet Atkins 是独奏中使用三度音程（和四度音程）双音的大师，这种技巧在乡村音乐中尤其有效。

例14显示了Cm7和弦上的三度双音，而 例15和 例16则融合了半音趋紧，如何在属七和弦上演奏。

弹奏双音有几种不同的方法。由于三度音总是出现在相邻的弦上，因此你可以简单地用拨片同时弹奏两根弦。或者，你可以使用混合拨弦，用拨片弹奏较低的音符，用中指弹奏高音。许多乡村音乐演奏者选择将拇指拨片与食指结合起来，尤其是当他们有一点指甲时，这会更接近拨片的声音。最后，指弹演奏者可以找到拇指与食指/中指的组合。我建议尝试并练习所有这些方法，这样你就可以为任何音乐情况做好准备。

初学者建议：探索并规划出所有不同类型和弦的双音，以便你可以毫不费力地将它们与单音旋律交替使用，放入独奏中。

第四周：和弦进行

最后的练习展示了如何结合过去三周学习的技巧。例17以C调和弦进行 (I–ii–V–I)为基础，第一小节由C大调音阶构建的双音开始，第二小节以三度音程勾勒出Dm7和弦（弹奏 Dm7 琶音），然后移至G和弦上的三度旋律，最后在C和弦上用有 带半音移动的双音结束。

例18展示了小调和弦即兴演奏中的一些想法。注意在Cm7上创建的旋律线，它以三度音程上行，然后以三度模进下行，解决到旋律线开始的音符上。为防止独奏听起来过于标准化。结合三度音程、三度模进和双音这些概念是一个好方法，你仍然在演奏音阶中的音符，但以一种有趣富有创意的方式呈现了它们。

初学者建议：使用本课中的想法创作几段你自己的旋律线和模式。务必将它们写下来或录制下来，以免忘记。