搞清楚吉他五线谱上的数字和字母代表什么？

五线谱是世界上通用的记谱法。在5根等距离的平行横线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的一种方法。
五线谱的具体信息请参阅：五线谱。
这里着重介绍吉他使用的五线谱及其优缺点：
六线谱是针对弦乐特点而发明的记谱法，真正音乐世界里的通行谱则仍为五线谱。通常来说，古典吉他学习者对五线谱的要求更高些。当然，也有很多谱集当中是采取五六线谱并行来表示。
吉他演奏复调音乐时，不同声部并不像钢琴那样使用大谱表，而采用高音谱号，实行多声部单行记谱。
记谱方式
撇开吉他的专用符号，记谱和一般的五线谱没有什么差异。如：调号，升降音符号，各种装饰音的符号，演奏时的情感标记等。下面我们通过具体几个例子来简单讲解吉他五线谱的特点。
在吉他指板上确定一个音
吉他标准定弦EADGBE在五线谱上如图2：


C大调部分音阶在五线谱上如图3：

我们可以看到在五线谱上有一些额外的数字和字母：
带圈的数字：表示弦数，即第几弦。
不带圈的数字：表示按弦的手指。0为空弦，1为食指，2为中指，3为无名指，4为小指，大拇指通常不用（用则为T，古典吉他曲谱里几乎没有）。
字母：表示拨弦的手指。p为大拇指，i为食指，m为中指，a为无名指，小指基本不用。
有的时候也会略去部分重复的或者可以轻松推出的一些指法。否则五线谱上将会过于繁乱。
由此我们可知，通过增加数字注释，我们可以在吉他指板上确定一个音。
横按
一次性用食指按住两根以上的弦的动作称为横按。它是吉他演奏中的一种重要技法，按住2~5根弦的称为小横按，按住全部6根弦的称为大横按。
横按在五线谱上用C来表示，通常标在需要横按的音符处，同时通过一根虚线来表示横按到哪一小节结束或更换把位。第几把位，即横按在第几品，即表示为CN，或C.N，有时也用罗马数字来表示。如第九把位可表示为：C9，C.9或CIX。

以上图4为例：
第一小节是第一把位的F和弦，这是一个大横按，前文已述食指用1，而横按必定用食指，故横按的食指1通常略去，剩下的三根手指，可以很自然的在第一把位找到对应的音，通常来说五线谱上标记的指法都是比较舒服的指法。
第二小节是第七把位的D和弦，这里改变了调号，请注意。这是一个小横按，要消除弦上的歧义，从最低音的0可以确定这个D音必定是4弦，因为EADGBE嘛，而略去的肯定是食指1，那必然是3和2弦，剩下的只有1弦了，1弦的D可以确定离12品处E差2个半音即第10品，这时用小指4按住就可以啦。
上图4同时给出了六线谱的对照。此外，五线谱里很少把和弦名称注出来，但读懂和弦是理解音乐的重要基础，如果你曾经在民谣里学过和弦图或者自学过和弦知识，读懂和弦将会帮你更快地确定指法，也为更好地表现音乐打下坚实的基础。
有了上述两点基础和其他通用五线谱的知识，大部分吉他的五线谱基本可以通读，只是读谱的速度需要不断地训练来提升，这是一个长期的过程，对于任何一门乐器来说，识谱都是最基本的，也都是循序渐进的。
实例
这里节选了西班牙吉他作曲家演奏家弗朗西斯科·泰雷加吉他名曲《阿尔罕布拉宫的回忆》的一部分，其中第一行为第1、2小节，第二、三行为9~12小节，第四行为由a小调开始转A大调的第21、22小节，第五行为最后两小节。
我们仅针对识谱和吉他的特性来做一点简单分析：
第一行
第1小节的旋律部分高音的E标在了2弦，即2弦的5品，同时伴奏的C也标在了3弦，即3弦的5品。
通常来说乐曲的行进，特别是轮指曲目讲求连贯性，为了换指位、把位时不留下换位的痕迹，指法的安排很有讲究。如此安排是为了后面小节转换的便利。
此外，1弦音色比2弦尖锐，对于这首a小调的“回忆”来说，旋律部分1弦空弦接下面的D（即2弦3品）音色上显得差别较大，甚至会有“断”的感觉，没有在2弦上5品转3品弹来得柔和连贯。
第二、三行
这4小节是全曲中相当出彩的几小节，我们可以看出第9小节是第8把位，再看音高，伴奏部分是C、F、A，可以很容易判断这是一个F的分解和弦。接下来的第11小节我们可以看出是一个高把位的第九把位，此外这里3连音也为旋律增添了更多的变化，第九把位E转E7的变化，恰恰是E、E7和弦中的不和谐的#G给了乐曲别样的感觉，纵观4小节，从色彩上有一个由明到暗的明显变化。
第四行
这里需要注意的是变调了，同时虽然这两小节都是A和弦，但由于旋律部分的影响，21小节没有横按，而22小节采用了第二把位横按。指法上具有明显差异。
第五行
我们可以读出最后两个收尾的柱式和弦指法和把位上的差异。倒数第二小节实际上是一个第十把位的A和弦，而最后一个小节是第二把位A和弦。（这里出现了力度记号，pp表示很弱，ppp表示极弱，当然这不是吉他五线谱特有的，这里一带而过，）
小结
通过吉他五线谱的阅读，我们可以看出吉他读谱时需要比其它乐器关注的点更多一些，除了节奏、力度、时值这类通用术语，还有指法、把位、泛音等吉他特有的内容需要关注。
只有认准乐谱才能准确地演奏乐谱，进而才能去表现音乐，而非简单机械弹奏或者炫耀技巧。或许《阿尔罕布拉宫的回忆》对于一般的吉他爱好者来说有些遥远，但千里之行，始于足下。凡事须由易到难，循序渐进。

《阿罕布拉宫的回忆》乐曲的曲式结构类似于三段体，但又与普通的三段体有很大的区别，节拍为3/4拍子。其中A段主题为a小调，充满着西班牙风格的曲调中流露着一丝忧伤，是阿尔汉布拉宫的现状的真实写照，曾经的辉煌以光芒不在；B段主题为A大调，色彩又从开始的遐想顿时转变为明朗，与A段的主题形成鲜明的对比，这也正是曲作家过人的精妙表现之处。在此段中，可以仔细的体味到阿尔汉布拉宫往日的辉煌，神秘而又庄严，富丽而不喧哗，也正是此段充分的表现了“回忆”这一神圣的主题；通过“回忆”与“现实”的交替与变幻，乐曲最后在C段以一种难以舍弃的复杂的感情在宁静中结束。

拍号：3/4。。第一小节第一拍前半拍，自下而上：
0表示空弦，五线谱标记音为A,低音6，应该是用右手P指拨第五弦的空弦音，只有第五弦空弦音为A。
②表示第二弦，五线谱上标记音为E，高音3（E）第一弦空弦音，如果此处标0，则表示使用右手a指拨第一弦空弦音；但是此处标记的数字是②，圆圈里带数字的表示第几弦，高音3（E）要在第二弦上弹出，那么只有用左手按住第二弦第五品，该音和第一弦空弦音为同音异弦。
4表示左手第四指--小指，即使用左手第四指按住第二弦第五品，用右手ami分别轮拨出高音3（E）音。
a、m、i分别代表右手无名指、中指、食指。如果是P则代表右手大拇指。
>符号表示重音，演奏此处时右手力度加大。
S斜杠两点是反复符号，从这里S处反复。因为这里是起始，可以直接使用DC表示从头反复。
f后面大于符号和小于符号表示减弱、渐强的意思。

“大于”号是渐弱，也写成dim（diminuendo）。“小于”号是渐强，也写成cresc（crescendo）。
渐强和减弱符号是常用的强度记号，分别用来表示音量加强或者减弱的过程。渐强符号是由两条相等长度的线组成，它们的左端相连，右端逐渐张开。这个符号开始于使用渐强符号的音符，开口端画到作曲家希望效果停止的地方。渐弱符号的画法正好与渐强符号相反，交叉端在右侧，开口在左侧。

最后总结：
A、使用五线谱用于吉他谱记谱，所有阿拉伯数字01234表示左手按弦的指法，0表示空弦不用按弦，1、2、3、4分别表示使用左手第一指、第二指、第三指、第四指即食指、中指、无名指、小指按弦。

B、所有圆圈里标数字的诸如：①、②、③、④、⑤、⑥表示吉他的六根弦。如果是尤克里里只有①、②、③、④，如果是七弦吉他则有①、②、③、④、⑤、⑥、⑦，以此类推，多少根弦对应着多少数字。
C、amiP分别代表右手的无名指、中指、食指、大拇指。因为右手小指很少用于拨弦所以一般很少用到，右手小指代号为ch。