节奏练习以及三连音、swing和shuffle的区别

在音乐中音符固然重要，但很多时侯节奏的重要性已然超过了音符。节奏的理论其实比音阶和声这些音符组要好理解的多，但是练起来比音阶和声要难的多、很久以前我学琴时就听过一句话：“你能把这个节奏唱出来才有可能弹出来、也可能唱出来但弹不出来、但你要是唱不出来那肯定弹不出来。”可见节奏的掌控确实很难。

爵士乐的节奏难度系数更是非常高，因为在爵士乐里节奏和旋律是要同时考虑的，我们今天的课不做复杂节奏的变化、先建立一些旋律和节奏相关联的基础训练。虽然说是基础的节奏训练、但对于爵士入门者和中游往上的同学来说难度也不低了、所以下面这些练习一定要好好练、关键是坚持住。

1、首先节奏练习的第一要点是必须使用节拍器，务必。

2、把节拍器调到80-160这个速度范围内用8分音符来练习音阶、音程、和弦琶音。

3、用8分音符三连音重复练习音阶、音程、和弦琶音。

4、用swing和shuffle的节奏重复练习音阶、音程、和弦琶音。

在练习之前这里我说下三连音、swing、shuffle的区别，这很重要。

swing和shuffle都是来自于三连音。首先三连音没有重拍、三个音是平均的、好多人把第一个音弹的很重这是不对的、不管是在爵士还是布鲁斯里，三连音都是平均一致的。

有人说swing和shuffle的区别是shuffle有跳跃感、而swing是摇摆感。换言之就是swing的律动是横向的、shuffle的律动是纵向的、我觉得这个观点害了不少人、swing的律动是横向的这是对的、而shuffle的律动同样是横向的、如果把shuffle第一个音做重拍突出会导致shuffle不是坐就是抢。

shuffle和swing的区别是在整体节奏上的区别、例如你弹一小节4/4拍子的shuffle那这一小节shuffle的拍子都是平均的、而swing不是、它有重拍在第2和4拍。所以导致两者的练习方法会有不同。

我们看下面的乐谱，这段乐谱分为三个部分，前16小节都是和弦内音的1和3音，17-32小节是和弦内音的3和7音，33-48小节我在3，7音的练习上增加了一些过渡音。有些同学看到这个谱估计不明白了，说好的节奏练习怎么改和弦内音练习了？

我在开始就说了，爵士的节奏复杂性在于它的复合性。所以在你做复杂的节奏变化之前还是需要把即兴常用到的和弦内音牢记住。而且最关键的是很多人在即兴的时候完全是跟着感觉走根本不考虑和弦演奏到哪里了，所以关于节奏的第一节课我的重点也是要你固定住你即兴于和声的关系，同时节奏也是固定住的，保持Swing的节奏感觉，如果这三段练习你能很熟悉的掌握了那么你可以尝试把这些内音顺序打乱练习，但是节奏不能改变，这样你就明白了节奏和即兴的复合在一起的练习难度了。

教材推荐：Jerry Bergonzi的即兴教材里有一本是专门讲旋律节奏练习的，非常全面非常好。我建议同学们也可以找来练练，但有一点要注意，开始时要单拿出一小节的节奏型练习，不要拿整段乐句的节奏练习，因为在练节奏的同时你还要考虑即兴的旋律，你可以做16或者32小节的即兴练习，但只选用一个节奏型，没问题了再加一个节奏型，而不是上来就选4，5个节奏型都放到即兴里练习，相信我：你跟不上的，并且最后又会沦为胡弹，对你的即兴练习没有任何意义。