拨片扫弦的心得与要领

扫弦其实挺难，很多动作是一种感觉，无法量化。分解和弦你还可以一个音一个音的慢慢练，熟练后再逐渐加快，但是扫弦放慢就只是一连串“动作”，声音就听不成了。

作为一名吉他手和吉他老师，我有很多对于扫弦“手感”的体会，但是如何教会学生扫弦的“手感”，的确也困扰着我。就像篮球教练教一名学员投篮，姿势可以讲的很具体，但是谁也无法保证这个学员的投篮命中率，因为投篮的“手感”是篮球运动员私密的无法言传的东西。

下面我尽量把扫弦时可以量化的东西写成文字：

扫弦可以用手指也可以用拨片，两者最大的区别在于两者不同的形状和质地，这必然导致发出的音色特点不同。无论用哪几根手指，指甲还是指肚，所得到的扫弦声音一定没有形状、质地更简单的拨片所扫出的声音更均匀、统一。

也可以说，手指扫弦变化多样、特点鲜明。比如flamenco音乐中大量运用到的标志性扫弦，都是手指扫弦。由于篇幅的关系，这里主要聊聊我对拨片扫弦的心得与要领。

选择拨片

1、厚度

一般认为越薄的薄片声音越柔和细腻。（0.46～0.58）

中等厚度的拨片适合弹奏一些稍有力量的音乐。有力量又不失弹性。（0.7～1.0）

偏厚的薄片质地较硬，适合弹奏单音旋律，一般不用做扫弦（1.0、1.2、1.5、2.0）

2、韧性

每个吉他手可能都有把拨片扫断的经历，一方面可能是由于扫弦方法的问题，一方面也说明拨片的韧性不太好。想获得生动、有弹性的扫弦音色，拨片一定要选择有韧性的。

3、防滑

有的拨片为了防滑，增加了防滑涂层。只在前几次使用时有用，时间一长，涂层磨掉，功能也丧失了。还有的增加了浮点、凸起、镂空等设计来防滑，可以根据个人喜好选择，但毕竟破坏了拨片原本水滴形的结构，对韧性、弹性、震动的平衡有一些影响。个人建议使用传统光滑表面的水滴形拨片，如果手汗导致打滑，尝试在手指上沾一滴水，或者一点唾液，防滑效果显著。

4、大小

小拨片手感集中、精确，适合弹旋律；大拨片手感松弛，适合扫弦和初学；中等大小的标准尺寸最常见，既能扫弦也能弹旋律。

5、品牌

我经常用的有dunlop小鳄鱼系列、fender、plant waves。现在手工制作的拨片越来越流行，有些甚至还有收藏价值，价格较高，也可以尝试找到适合自己的。

6、材质

除了传统塑料材质，目前还有钢、骨质、尼龙、木质的拨片，音色手感各异。

扫弦技法详谈

1、缓与急

急：让几根弦在最短时间内同时被扫到，甩动手腕，有爆发力。

缓：在较短时间内依次均匀扫到几根弦，主要控制几根弦的力量均匀，时值均匀。

力量更多是在手指掌控拨片，手腕被带动。

2、松与紧

松：右手P、i指捏拨片不要使过大的力气，拨片触弦后顺势而行，声音轻柔，情绪舒缓。

紧：一般在扫节奏强烈的音乐时，或者在弹到单音强拍时，手捏拨片稍紧，声音结实。

3、念鼓经

鼓手通常说的“东次大次”，就是念鼓经。就是把节奏用嘴说出来。运用鼓手念鼓经的方式来学习扫弦节奏十分有效。其实吉他扫弦的本质就是用吉他来打鼓（打节奏）。

例如：

上面谱例共四拍，练习时 ，要用脚打拍子，共打四下。

嘴里念： 冬/大大/n大/大大。 n表示空拍，也可以默念，不出声，但时间要空出来。

右手扫：下/下上/空上/下上。空表示空拍，手在空中掠过弦，不碰到弦，不出声，但是留出了这一个动作的时间。

如果你能一边用手或脚打拍子，一边以正确的节奏念出“冬/大大/n大/大大”，那就可以说你心里已经理解了这个扫弦节奏型，你离用手把它弹出来就差拿起吉他了。但如果念鼓经搞不定，想弹出正确节奏是不太可能的。

如果你要学习一个新的扫弦节奏型，不妨先用嘴把它念出来。

4、高与低

扫弦时不一定要六根弦都扫到，区分和弦的高低音区是常见的高手用法。你可以把低音区理解为五六弦，或者四五六弦，其他几根弦则看作高音区。也可以这么理解：一个和弦的根音以及离他最近的三度音或五度音，可以看作低音区，其他几根更细的线则看作高音区。当然也有更细致的方法，分为高、中、低音区，三个部分。比如开放把位的G和弦，可以把56弦看作低音区；34弦看作中音；12弦看作高音区。

有了高中低音区的概念，扫弦就细致了很多，不用只是整片整片的扫弦，那么单调了。

5、点与面

扫弦时要区分单根弦和若干根弦。

扫弦时不一定要全部扫“面”（若干根弦）；还可以在扫面时穿插弹“点”（单根弦）。

这些点，可以是和弦内音，也可以是和弦外音（装饰音），还可能是一个walking bass的低音线条。

例如：

再比如

6、轻与重